近日,湖南工业大学张宗登教授撰写的专著《先秦时期楚国设计艺术的多元融合研究》,作为国家社科基金后期资助项目成果在九州出版社出版。 继续阅读

近日,湖南工业大学张宗登教授撰写的专著《先秦时期楚国设计艺术的多元融合研究》,作为国家社科基金后期资助项目成果在九州出版社出版。 继续阅读
2019年7月27日至28日,由自然资源部宣传教育中心、中国海洋大学、自然资源部北海局共同举办的全国大中学生第八届海洋文化创意设计大赛作品终审会在中国海洋大学崂山校区图书馆展厅举行。自然资源部宣传教育中心主任夏俊,自然资源部北海局副局长朱德洲,中国海洋大学党委常委、校长助理吴强明教授、中国海油公益基金副秘书长卢峰、中国海油发展基金会副秘书长向友权、出席了终审评审会并分别致欢迎辞。中国海洋大学教务处处长方奇志主持。 继续阅读
摘 要:目的 研究并理解德罗斯特效应中的分形艺术原理,掌握德罗斯特效应图像的设计制作方法。方法 从分析分形艺术原理入手,通过数理原型、构成法则和美学特征三个方面,在分形艺术视角下展开对德罗斯特效应的全面研究,总结德罗斯特效应图像两种范式——“回”形范式与“海螺”形范式的共通性与区别之处,并应用Photoshop和装有Mathmap插件的GIMP软件进行实验,通过不断调节参数来制作德罗斯特效应图像的两种范式图像——“回”形范式与“海螺”形范式。结论 所有德罗斯特效应图像的两种范式都具备相似的“镜中镜”特征或者“三维螺旋线”数理原型特征;在构成上,其自相似性和可无限缩放的特性属于分形艺术的范畴;图像的视觉特效给人们带来了新的情感体验与审美感受,并有助于提高人们的平面设计水平。 继续阅读
摘要:洪江古商城是湘西南的商业重镇,商人行事喜好图个吉利且崇尚福文化,从洪江古商城的墙体福字入手,探讨洪江古商城的福文化符号;重点介绍了墙体福字纹造型的寓意及由来,指出它是由喜鹊、仙鹤、鹿、乌龟等四种动物组成,与福文化有关的蝙蝠纹样在洪江古商城家具及建筑中也较常见;古商城通过“福文化”使得来自全国各地的外来移民形成一种共同的内在精神寄托,实现了小范围的民族融合;福文化通过积极地心理暗示为当地商业的发展形成庇佑,以此反作用于商业的发展。 继续阅读
摘 要:靖州雕花蜜饯是湘西南一带的非物质文化遗产,探讨了雕花蜜饯的缘起与发展;雕花蜜饯一般以青柚为基材,柳叶刀为雕花的主要工具,经过六道制作工序,最后暴晒晾干后才可贮存;冯永枚是靖州雕花非遗传人的代表,她的雕花作品具有繁复求变、均衡适合,造型逼真、纹饰精细,形神兼备、寓意深远的艺术特征;这些特点使得冯永枚的雕花蜜饯作品在女红艺术当中有别于其他人的作品,具有独特的艺术魅力。 继续阅读
摘? 要:凯瑞姆·瑞席是90年代后期美国新经济政策影响下成长起来的一代设计鬼才,他善于运用塑性材料创造未来感的设计作品,而被人誉为“塑胶诗人”;凯瑞姆在设计手法上运用未来的造型,以平价但物美体现其生活作品的大众性;在家具设计和室内环境设计上凯瑞姆惯用灵动的弧线和有机的整体,体现他对家具和空间的认识;他平时只穿白色和粉色衣服,但是在设计中他喜欢用斑斓的色彩和亮丽的色感去表现对象。 继续阅读
摘? 要:佐藤卓是日本中生代最具代表性的设计师,从包装设计到产品设计以及展策活动,跨界多种设计领域,累积了为数众多的优秀作品;在包装设计上,佐藤卓认为要从设计的细微之处实现联系人和物之间的设计;在产品设计上,通过设想体验过程来传达其以使用为目的的设计原则;在如何设计上,佐藤卓主张以解剖为进步的设计来让更多人理解设计、感受设计,并且去了解设计背后的深意;佐藤卓对于设计的独到见解以及对每件设计工作都抱持穷究事物本质的好奇心,是值得我们去学习和效仿的。 继续阅读
摘? 要:隈研吾是日本50后建筑大师,他的建筑创作深受赖特有机建筑的影响,他是日本本土建筑院校培养的建筑学专业的建筑师,同时又有海外留学的经历,他的作品体现了日本传统与当代设计的融合;隈研吾设计的作品类别多元化,除了建筑设计,还包括建筑外围设计、展厅和装置类设计等,创作上强调根据建筑物及当地的人文特征等去构建设计思路;隈研吾巧妙地将混凝土与木材、现代和传统的关系结合在一起,在设计材料的选用上烙下了其鲜明的独创性;隈研吾深受日本禅宗文化的影响,在设计语义上能明显感受到他的作品中有禅意而非刻意创造某种意境。隈研吾建筑作品广受国人的喜爱,其设计思想为中国建筑界探索回归传统提供更为有益的途径。 继续阅读
摘? 要:雅各布森是丹麦现代主义的先驱,也是一位全能型的设计天才,他在建筑设计、家具设计和产品设计方面都有突出的表现;雅各布森在建筑设计上十分注重整体性的总体艺术设计,强调外部空间与周围环境完美融合,内部装饰细节与建筑风格也要完美统一;他在家具设计上,创造了伟大的蚁椅、蛋椅和天鹅椅,他善于从自然界中获取形态灵感,展现了北欧优雅的有机造型风格;雅各布森在产品设计上强调极简的功能主义,其造型简约且功能完美的设计作品,打上了鲜明的斯堪的纳维亚设计风格的烙印;雅各布森的设计探索推动了丹麦现代主义的发展,他的设计理念给20世纪的设计师们指明了前进的方向。 继续阅读
摘 要:乾州古城节孝牌坊是周家子孙为纪念祖母陈氏操行的旌表牌坊,其目的是为了光宗周家荣耀,缅怀祖母节行仁厚乡里,宣传封建礼教;节孝牌坊坐东朝西,三间四柱三楼的石制牌坊,牌坊骨架主要以浅浮雕纹样为主;而上下额枋、夹杆石在装饰上采用了圆雕、深浅浮雕等艺术形式,纹样丰富多彩寓意深刻,形成了牌坊的“肉”;由额垫板及匾额上刻有大量的铭文艺术构成了乾州牌坊的“血”脉;透过乾州牌坊的“骨”“肉”“血”,我们看到的是忠孝仁义、孝悌贞节、行善积德的传统艺术之“魂”;节孝牌坊所反映的中华文化为当前与未来乾州古城的物质文明建设和精神文明建设提供了理论依据,为继承与弘扬民族文化传统、提高民族文化素质打下坚实基础。 继续阅读
摘要:储吉花是湖南省级非物质文化遗产靖州雕花蜜饯项目的代表性传承人,她30岁才开始学习雕花,但是技高艺精,创作了大量的雕花蜜饯作品,她是靖州罐形雕花蜜饯的第一人;其雕花纹样主要有瑞花祥鸟、虫鱼走兽和龙纹凤姿等三类;储吉花雕花蜜饯作品艺术特征表现在“意境盎然、妙趣横生”,“构图饱满、匠心独运”和“精雕细刻、形象生动”等三个方面;从其雕花作品可以折射出苗侗人民的原始信仰和图腾崇拜,还体现了人们对于幸福生活的美好期许。 继续阅读
摘? 要:亨利·凡·德·威尔德青年时期便是比利时先锋派设计运动中“二十人小组”的领袖,而立之年成为比利时新艺术运动的代表人物,进入中年后主持创办了包豪斯设计学院的前身——魏玛市立美术学校,随后和友人一起创办德意志制造联盟;他热衷于从自然中寻找灵感,善于运用植物曲线美化产品,表现出较强的新艺术风格;威尔德对机械的肯定态度和对理性的执着精神,使其成为理性主义的先行人;他积极推广艺术与技术相结合的理论,并在德国开展设计教育和传播设计理论;威尔德即是新艺术运动的重要带头人,同时也是促使现代主义设计理念蓬勃发展的优秀革命家。 继续阅读
摘? 要:维克多·霍尔塔是比利时新艺术运动的杰出代表,他早年曾在巴黎留学,受到点彩派风格的影响,回国后比利时御用建筑师巴拉特向他传授了新古典主义的建筑设计手法,参加工作后他马上投入了新艺术运动的怀抱;霍尔塔提倡师法自然,喜用葡萄藤蔓般相互缠绕和螺旋扭曲的“鞭线”,强调建筑风格的自由;在建筑上他提出整体与局部应互相联系,从室内设计的角度来看,霍尔塔完成了结构和装饰的统一,从色彩方案的搭配和选择来看,霍尔塔同样完成了建筑与材料的统一;霍尔塔是一位很注重建筑实用性和功能性的设计师,他认为功能影响了形式,同时形式也丰富了功能;维克多?霍尔塔不仅是比利时新艺术运动的建筑大师,更代表了整个欧洲新艺术建筑设计的最高峰。 继续阅读
摘? 要:麦金托什是英国新艺术运动的杰出代表,是英国“格拉斯哥四人组”的灵魂人物,在“新艺术”运动中麦金托什的设计是最具有现代感的;麦金托什不仅主张在设计中采用以适应机械化、批量化生产为目的的简单几何直线风格,还强调应注重功能与美相和谐的原则。在他看来,个人化、现代化的设计方式能同工业生产和谐相处。除此之外,他还大胆地将“总体艺术”的思想带入设计之中,从而实现了和谐一致的整体艺术效果;查尔斯·麦金托什不愧为20世纪英国现代设计运动的先驱。 继续阅读
摘要:赫克托·吉马德是法国新艺术运动的领军人物,他善于应用新形式、新材料和新技术,体现了其突破传统的渴望和勇气;吉马德强调摒弃传统的建筑样式,赋予现代建筑以新的形式,提倡朴实自然的装饰风格;巴黎地铁口成为法国新艺术运动的标志,也是吉马德个人风格的集大成者;在家具设计上,吉马德欣赏可塑性的家具形象,他利用新工艺塑造了至今闻名于世的梨木咖啡茶几;吉马德是提倡“总体艺术”的先驱之一,强调作品的实用功能与美学功能的和谐统一,他的设计风格自成一派,形成了“吉马德风格”。 继续阅读
摘要:物联网时代人们通过线上购买,利用物联网技术实现线下商品的流通;物流功能方面需要我们尝试减少物流过程中的二次包装,进而大大减少包装材料的浪费和二次污染;市场需求方面包装设计为了满足物流需要,包装纹饰上应简约、明了,有利于节约成本;物联网时代包装发展出现信息化和互动性的新趋向,信息化体现在能够准确查询物品的位置信息、物品安全、物品送达以及库存信息;互动性包装在设计当中要充分考虑包装的信息功能,从消费者的角度出发,通过利用物联网技术融入互动性的元素,寻求商品与消费者之间的情感交流。 继续阅读
摘 要:靖州蜜饯雕花技艺历史悠久,它是女红艺术当中的一朵奇葩,是将美食和手工艺完美结合的非物质文化遗产;其代表性传承人罗先梅的作品题材涉及广泛,包括花鸟虫鱼、飞禽走兽、吉祥字画和人物形象等多方面纹样类型;罗先梅雕花蜜饯的艺术特征主要有构图饱满、造型生动,色彩淳朴、借鉴融合,题材丰富、寓意吉祥;雕花纹样凝聚着苗侗先民对图腾的崇拜和对生命的敬仰,也表现了他们对爱情和幸福生活的向往;罗先梅的雕花蜜饯作品艺术特征明显,美学价值高,是苗侗妇女集体智慧的体现。 继续阅读
摘要:艾琳·格雷是20世纪男权社会中独放异彩的最伟大的女性设计师,身为爱尔兰人,她从小受到父亲的艺术熏陶,青年时期分别在英国和法国求学,在快而立之年定居法国;她师从菅原学习东方的漆艺,并融合西方的时尚,创作出自己经典的漆艺作品;格雷把金属、木材和皮革联系起来创造了著名的必比登椅子系列,她的室内设计充满了装饰艺术的光芒;格雷在50岁的高龄开始涉足建筑界,虽然作品不多,但是却烙上了自己的个性;她的设计作品涉猎漆艺、家具、室内装饰和建筑设计,打破了设计类型的绝对分界。 继续阅读
摘 要:贝伦斯参与和缔造了“德意志制造联盟”,在德国通用电气公司工作期间,其功能主义理念得到最完美的实践和体现;在建筑设计方面他为德国通用电气公司设计的透平机车间被人誉为第一座真正意义上的“现代建筑”;在工业设计方面贝伦斯将其功能主义美学的理念体现在电水壶、电风扇和时钟等日常生活用品上;在平面设计方面他倡导字体设计的标准化,引进了标准化的网格状编排方式;贝伦斯的成就为现代主义的发展奠定了基础,他在建筑与设计方面的探索一直影响到现在。 继续阅读